MARGOT. Segunda Parte

 Aquí tenéis la segunda parte de mi trabajo MARGOT. Los que me seguís en facebook ya las habréis visto pero también quería compartirlas aquí. Espero que os gusten.

Andrés Gallardo

Andrés Gallardo y Marina Casal

 En el mundo del diseño, prácticamente todo está permitido hoy en día. No hay normas a la hora de realizar nuevas piezas. Ni en la forma, ni en el material escogido. La gracia está en innovar y en crear conceptos nunca vistos. Piezas bellas que sorprendan y gusten al público. Esto es lo que siempre ha tenido en mente Andrés Gallardo cuando decidió crear su firma de joyería. Para el diseñador, la materia prima es la porcelana.

Al mismo tiempo que estudiaba diseño de moda en Madrid, Andrés ya trabajaba para distintas empresas del mundo de la moda. En esta época, conoció a Marina Casal. Tiempo después, se convertirá en su socia. Una de las pasiones del diseñador ha sido la de coleccionar figuras y piezas de porcelana, la mayoría de motivos florares o pequeños animales. Así que decidió fusionar estos dos mundos y en 2010 sacó su primera colección de joyas fabricadas con pequeñas figuras o fragmentos elaboradas con porcelana. La flora y la fauna centrarían sus creaciones. Tan solo un año después, tras recibir el apoyo de algunas revistas y estilistas, arranca su carrera. Pronto, se une su antigua amiga, Marina Casal. Juntos consiguen consolidar este proyecto.

Han querido bautizar a su técnica de trabajo con el nombre de Brokenporcelain. Consiste en romper las figuras de porcelana y después de seleccionar los pedazos que les interesan, pasan a un meticuloso proceso de pulido y ensamblado. Es importante que las piezas sean cómodas y se adapten a la mujer que las lleva. Ahí es donde reside la dificultad de su labor.

Mientras Marina se dedica a contactar con clientes y dirige la parte administrativa de la empresa, Andrés se encarga de diseñar y fabricar las joyas. Pero entre ellos, se respira tranquilidad y compenetración. Tal vez ésa sea la clave su éxito. Alguno de sus trabajos más recientes es el collar en forma de águila azul que lucía la cantante Lana del Rey en la portada de la revista SModa.

Sin lugar a dudas, el nombre de AndrésGallardo va a ser muy conocido, a pesar de la juventud de su marca. En poco tiempo, ha conseguido reconocimiento e incluso ha sido seleccionado como una de las mejores nuevas propuestas en joyería de moda de la feria internacional Classe Premiere en París. Un joven equipo de diseño con un futuro prometedor.

Street Style

Julia Badia

Raquel Villanueva

María Estelles

Nerea Fidalgo

Patricia Cayuela

María Estelles

Begoña Martinez

Ya llevaba tiempo queriendo hacer un post de Street Style. Como siempre os digo, son los 

posts que más disfruto haciendo. Y Tener cerca a amigas que tengan estilo siempre es de 

agrado. Así que espero que os gusten sus looks tanto como a mí.

It Girls made in Rusia

 

 

Las muñecas rusas invaden el panorama de la moda.

Todos los que estáis minimamente metidos en el mundo de la moda, seguro que ya las conocéis. Como si del escuadrón del Blair Waldorf de la serie Gossip Girl se tratara, una generación de fashionistas se han convertido en el punto de mira de todo fotógrafo de street style que se precie. Y es que, sus estilismo barrocos y sus impresionantes vestidos de alta costura se cual sea la ocasión, han enamorado a todo el mundo.

Ellas son Elena Perminova, Vika Gazinska, Ulyana Sergeenko y como cabecilla del grupo Miroslava Duma. Las cuatro it girls últimamente esta hasta en la sopa. Acuden a todos las semanas de la moda más importantes para ocupar la primera fila de los front row de los desfiles más importantes, y así ser captadas para después salir en todos los blogs y revistas más prestigiosas.

Cada una con su historia pero todas comparten un gusto especial a la hora de vestir.

Elena Perminova

Su pasado oscuro le hizo conocer a su actual marido. A los 16 años fue detenida por vender droga en una discoteca y esto le hizo encontrarse con el ex-espía del KGB Alexander Lebedec, que ahora es el propietario de los prestigiosos periodicos London Evening Standaral y The Independent. Ahora ella es modelo y madre de dos hijos y su exitoso marido es el encargado de financiarle sus caros modelitos de firmas como Giambattista Valli, Kenzo, Erdem o Choé entre muchas otras.

Vika Gazinskaya

 

 

Su estilo retro y sus característicos y cambiantes cortes de pelo son lo que llama la atención de los flashes. Pero Vika no ingreso en el mundo de la moda solo por sus looks, ella se formo y es actualmente diseñadora de moda. Sus creaciones se pueden adquirir en las webs de venta online más reputadas de Internet y su éxito es abrumador. A la hora de vestir se caracteriza por es totalmente diferente al resto. Afirma que no quiere llevar “lo que esta de moda”; huye totalmente de lo más mainstream.

 

Ulyana Sergeenko

Primer fue modelo, después fotógrafa y ahora también apuesta y triunfa como diseñadora. La esposa del rico empresario Danil Khachaturov, también es una miembro del clan de la “rusas guapas”. La revista Forbes ha catalogado a su marido como el 43º hombre más rico del país y esto le viene genial a Ulyana para financiar su larga colección de alta costura. Pero no solo tiene éxito su pareja, su relativamente reciente firma de moda, se vende como si nada y eso es algo impactante si sabemos que algunas de sus piezas cuestan 40.000€. Ahora en pleno auge de su vida económica y social, disfruta con sus dos hijos y su pasión, la moda.

Miroslava Duma

Por ultimo y como jefa del grupito de pijas rusas, Miroslava Duma. Su figura en Rusia se puede catalogar como persona muy influyente, pero este cargo le viene desde bien pequeña. Es hija del Senador ruso Vasily Duma; pero su éxito no reside del todo en ser una niña de papa. Su talento es innegable. Fue editora de la revista Harper's Bazaar Rusia, dejo este puesto para fundar su propia revista “online Büro 24/7”. Además es embajadora en su país de marcas como Armani o Chanel.

Apenas mide 155cm, pero esta pequeña sabe como sacar partido a su estatura con look llenos de estampados, tacones muy altos, mini-vestidos y siempre con reminiscencias e inspiraciones barrocas y recargadas.

En conclusión, las cuatro son amigas inseparables y las cuatro son unas autenticas it girls tanto en su país (Rusia) como a nivel internacional.

Shooting Nat. Oxley II

Como os dije en el anterior post, aquí está la otra parte de mi trabajo de fotografía con mi amiga y modelo Natalia Oxley. En esta ocasión los estilismos son totalmente distintos a las fotos de estudio. Alejándonos de una estética más agresiva y rockera, también quise optar por algo más romántico. Así que, pasando un frió terrible, salimos a algunos de los pocos lugares con encanto que teníamos a mano.

En el primer look, lleva un vestido blanco de gasa con aplicaciones metálicas en el cuello, de Zara. Inspirándome en las tiaras de flores de la artista mexicana Frida Kahlo, y posteriormente reinventas por la cantante Lana del Rey, con mis propias manos hice el tocado de flores.

El segundo estilismo está inspirado en una estética más folclórica y tradicional, con un corpiño de encaje de Sfera y una falda larga vintage. Tanto la gargantilla de hojas doradas como los grandes pendientes de piedras de color ámbar son también vintage. Rodeados de almendros en flor y olivos realizamos el shooting bajo un cielo nublado que apenas nos ofrecía escasos minutos de sol intermitente.

Shooting Nat. Oxley

¡Hola a todos! Después de tanto tiempo sin subir ningún post nuevo, aquí vuelvo con ganas de enseñaros mi último trabajo. Aquellos que me seguís en Facebook o Instagram, ya habéis podido ver estas fotos, pero no podía evitar subirlas también al blog. Considero que este es mi primer trabajo sólido de fotografía de moda y estoy súper contento con los resultados. Únicamente con la ayuda de mi gran amiga Natalia Oxley, ha sido posible realizar este proyecto. Ella fue mi modelo y la que me guió un poco en cuanto a cómo se debe realizar un shooting. Los distintos estilismos también fueron idea de ambos.

Como pieza principal en los looks, hay que destacar los impresionantes Jeffrey Campbell que yo mismo elegí para la sesión y que fueron el eje para la creación de los outfits.

En las primeras fotos destacar la americana vintage con estampado dorado que tanto me enamoró. 

En los próximos posts subiré la parte en exteriores de este trabajo, con estilismos totalmente distintos y con un aire más romántico. 

¡Espero que os gusten!

Entrevista a MARÍA CÓZAR

Buenas queridos lectores! Estoy súper ilusionado por escribir este post. Como comenté en entradas anteriores, hace unas semanas presencié el desfile de María Cózar Couture en la Semana de la Moda de Valencia. La colección fue una pasada y necesitaba saber más sobre esta firma. Como futuro periodista que espero ser, no dudé en preparar una entrevista y enviársela a la misma diseñadora de la firma. Sin pensárselo dos veces, María aceptó contestar a todas mis preguntas y después de unos días de espera al fin tengo sus respuestas. Para mí, la realización de esta entrevista es algo importante ya que puedo unir dos de las cosas que más despiertan mi atención: la moda y el periodismo. Quiero darle desde aquí mil gracias a María por ser tan amable y simpática en todo momento y le deseo mucha suerte en todos sus proyectos.

Os dejo la entrevista completa y espero que os guste.

1-¿En qué momento y por qué decidiste dedicarte a la moda?

Fue algo que viví desde pequeña, mi bisabuela y mis tías eran modistas, y mi tío, pintor, diseñaba los modelos que ellas patronaban y cosían así que crecí viéndoles crear bellísimas prendas de la nada, algo que siempre me fascinó. No recuerdo un momento de mi vida en que la moda no estuviera presente y desde que tengo uso de razón he querido dedicarme a ella.

2- ¿Cómo ves el panorama de la moda española? ¿Crees que estamos en pleno auge o que aun necesita evolucionar más y salir a flote?

Creo que a España le queda un largo camino por recorrer, la moda aquí no se valora como en otros países, sin embargo hay muchísimo potencial. Esperamos que con el tiempo esto cambie y el arte de la moda ocupe el lugar que se merece. Hasta entonces continuaremos esforzándonos por dejarla en buen lugar y disfrutando a cada paso de ésta increíble profesión.

3- Explícanos un poco, ¿qué quieres hacer llegar con esta colección?

Ésta colección tiene un objetivo, el mismo que nuestra firma, hacer sentir bella a la mujer. Vestirla entre sedas y tejidos naturales, favoreciendo cada curva de forma delicada y elegante a la vez que seductora.

4- ¿En qué referentes estéticos te has inspirado en esta colección?

Los años 40 están muy presentes en esta colección, tanto en colorido, colores oscuros como el negro o el azul petróleo con un toque pasional, el rojo, como en líneas y formas. Una colección al más puro estilo Rita Hayworth o Verónica Lake.

5-¿Cómo se basa la paleta de colores usada en el desfile y el porqué de esta elección?

Al estar inspirada en el tango el negro y el rojo, colores del tango por excelencia, son los dominantes en la paleta de cromática que proponemos para el próximo otoño/invierno. Por otra parte hemos seleccionado el azul petróleo para dar potencia a la sobriedad del negro y un toque de blanco para iluminar la colección. Colores que se adaptan a la perfección al tipo de mujer decidida, sensual y elegante a la que va destinada nuestra firma.

6-¿A qué tipo de mujer van dedicados tus diseños en general?

A toda mujer que quiera sentirse bella, elegante y atractiva. Pero sobre todo a mujeres seguras de sí mismas que les guste diferenciarse de la multitud y que sepan apreciar el diseño y la calidad de un producto.

7-¿Tienes pensado diseñar ropa masculina?

Me encantaría.

8- ¿Qué significa para ti desfilar en Valencia Fashion Week?

Es todo placer y un honor haber podido participar y formar parte de la Semana de la Moda Valenciana, estamos encantados del recibimiento y la atención con la que nos han tratado antes, durante y después del desfile.

9-¿Qué opinas de las medidas y recortes tomados en el presupuesto de VFW debido a la actual situación económica? ¿Crees que ha sido muy relevante aspectos como el cambio de ubicación o el menor aforo?

Creemos que hay que adaptarse a las nuevas realidades, esto ha supuesto un menor aforo y recortes en algunos aspectos, que creemos que, por otra parte, se han compensado con la creatividad, el esfuerzo y el buen hacer de la organización, y sentimos que es digno de admiración que pese a la situación económica actual se siga apostando por dar a conocer al mundo el talento de la moda valenciana.

10- Por último, ¿cuáles son tus planes de futuro o proyectos que tienes en mente?

Tanto Eric como yo queremos hacer ver al mundo que todo sueño es posible si se lucha suficiente por él y hacer grande una firma que comenzando de la nada y en plena época de crisis crece gracias al esfuerzo, la constancia y la ilusión. Queremos convertir María Cózar Couture en una firma caracterizada por cuidar la calidad y el detalle de cada uno de sus productos, con un diseño elegante y sofisticado con unas pinceladas de sensualidad.

Ahora mismo contamos con varios proyectos abiertos para hacer realidad este sueño que os iremos desvelando con el tiempo.

Muchas gracias por tu atención, María.

DAVIDELFÍN MBFW Madrid o-i 2013/4

 Al fin llegó el día. Esta mañana a las 12h daba comienzo el desfile de mi diseñador predilecto Davidelfín. Aquellos que me conocéis y que sois de mi entorno más cercano, ya tenéis que estar hartos de oírme hablar sobre David o Pelayo en cada conversación. Son muchas las referencias estéticas que sigo o que me gustan, pero si tuviera que quedarme con alguna en especial sin duda sería “el Delfín”. Por eso, aunque para vosotros este post signifique un desfile más en Gallery of Vogue; para mí es el que llevo meses queriendo comentar.

En cierto modo, me siento algo identificado con el mensaje de la colección. David la ha dedicado a su difunta perra Alicia; usando como único color, a excepción de pinceladas en rojo, el blanco puro (como el pelo de Ali, la perrita). Con esto, pretende homenajear a la que era su mascota y demostrar su cariño y recuerdo. En este sentido, debo decir que yo personalmente ya no me imagino llegar a casa y que mi adorada gata no esté en la puerta esperándome.

A medida que el desfile avanza se incorpora el rojo en flores de punto, cosidas a las prendas y en los dibujos de las sudaderas representando el as de corazones, haciendo un guiño a la película “Alicia en el país de la maravillas”.

En cuanto a las formas y siluetas que hemos podido ver, el diseñador sigue en su línea de pantalones de sastrería con cortes y patrones perfecto, pero añade un poco de locura. Los cuellos de las camisas y las americanas, y las cinturas de los pantalones y faldas están colocados de forma que parece que están tan solo apoyadas sobre el cuerpo de los modelos y no visten la ropa. Este detalle me parece muy original e innovador.

En cuanto a los complementos, la firma ha vuelto a hacer colaboración con Christian Louboutin, que ha diseñado unos botines de tacón en ante blanco. Para ellos, la colaboración también es la misma de la edición pasada, con Dr Martens.

Pelayo Diaz ha vuelto, por cuarta vez, a ser el encargado de diseñar los bolsos del desfile. Totalmente en blanco o en negro, ha ideado unas multi-asas que permiten variar la posición de la bolsa.

Para cerrar el desfile, y en relación directa con la temática del menaje, una Bimba Bosé enfundada en un look de luto con mantilla incluida ha dado ese golpe de contraste a la colección.

Pero no todo termina aquí, si ya de por sí la colección me ha gustado y sólo por el hecho de ser de David y con ayuda de Pelayo (que reconozco que son mis debilidades) habría hecho una crítica positiva, los modelos que han llevado los diseños son la guinda del pastel. Mi admiradísima, y ya fija en cada desfile de David, Bimba Bosé que ha abierto y cerrado el desfile; la tan especial Alba Galocha y esos dos chicos cuyas facciones del rostro tan peculiares, me resultan muy atractivas, Sebastian Sauve y Carlos Garrigos.

En fin, dejo ya de emocionarme hablado de mi ídolo. ¿Creo que ha quedado claro que soy muy fan, no? Espero que os guste tanto como a mí la propuesta de Davidelfín.