MARGOT. Segunda Parte

 Aquí tenéis la segunda parte de mi trabajo MARGOT. Los que me seguís en facebook ya las habréis visto pero también quería compartirlas aquí. Espero que os gusten.

Andrés Gallardo

Andrés Gallardo y Marina Casal

 En el mundo del diseño, prácticamente todo está permitido hoy en día. No hay normas a la hora de realizar nuevas piezas. Ni en la forma, ni en el material escogido. La gracia está en innovar y en crear conceptos nunca vistos. Piezas bellas que sorprendan y gusten al público. Esto es lo que siempre ha tenido en mente Andrés Gallardo cuando decidió crear su firma de joyería. Para el diseñador, la materia prima es la porcelana.

Al mismo tiempo que estudiaba diseño de moda en Madrid, Andrés ya trabajaba para distintas empresas del mundo de la moda. En esta época, conoció a Marina Casal. Tiempo después, se convertirá en su socia. Una de las pasiones del diseñador ha sido la de coleccionar figuras y piezas de porcelana, la mayoría de motivos florares o pequeños animales. Así que decidió fusionar estos dos mundos y en 2010 sacó su primera colección de joyas fabricadas con pequeñas figuras o fragmentos elaboradas con porcelana. La flora y la fauna centrarían sus creaciones. Tan solo un año después, tras recibir el apoyo de algunas revistas y estilistas, arranca su carrera. Pronto, se une su antigua amiga, Marina Casal. Juntos consiguen consolidar este proyecto.

Han querido bautizar a su técnica de trabajo con el nombre de Brokenporcelain. Consiste en romper las figuras de porcelana y después de seleccionar los pedazos que les interesan, pasan a un meticuloso proceso de pulido y ensamblado. Es importante que las piezas sean cómodas y se adapten a la mujer que las lleva. Ahí es donde reside la dificultad de su labor.

Mientras Marina se dedica a contactar con clientes y dirige la parte administrativa de la empresa, Andrés se encarga de diseñar y fabricar las joyas. Pero entre ellos, se respira tranquilidad y compenetración. Tal vez ésa sea la clave su éxito. Alguno de sus trabajos más recientes es el collar en forma de águila azul que lucía la cantante Lana del Rey en la portada de la revista SModa.

Sin lugar a dudas, el nombre de AndrésGallardo va a ser muy conocido, a pesar de la juventud de su marca. En poco tiempo, ha conseguido reconocimiento e incluso ha sido seleccionado como una de las mejores nuevas propuestas en joyería de moda de la feria internacional Classe Premiere en París. Un joven equipo de diseño con un futuro prometedor.

Entrevista a MARÍA CÓZAR

Buenas queridos lectores! Estoy súper ilusionado por escribir este post. Como comenté en entradas anteriores, hace unas semanas presencié el desfile de María Cózar Couture en la Semana de la Moda de Valencia. La colección fue una pasada y necesitaba saber más sobre esta firma. Como futuro periodista que espero ser, no dudé en preparar una entrevista y enviársela a la misma diseñadora de la firma. Sin pensárselo dos veces, María aceptó contestar a todas mis preguntas y después de unos días de espera al fin tengo sus respuestas. Para mí, la realización de esta entrevista es algo importante ya que puedo unir dos de las cosas que más despiertan mi atención: la moda y el periodismo. Quiero darle desde aquí mil gracias a María por ser tan amable y simpática en todo momento y le deseo mucha suerte en todos sus proyectos.

Os dejo la entrevista completa y espero que os guste.

1-¿En qué momento y por qué decidiste dedicarte a la moda?

Fue algo que viví desde pequeña, mi bisabuela y mis tías eran modistas, y mi tío, pintor, diseñaba los modelos que ellas patronaban y cosían así que crecí viéndoles crear bellísimas prendas de la nada, algo que siempre me fascinó. No recuerdo un momento de mi vida en que la moda no estuviera presente y desde que tengo uso de razón he querido dedicarme a ella.

2- ¿Cómo ves el panorama de la moda española? ¿Crees que estamos en pleno auge o que aun necesita evolucionar más y salir a flote?

Creo que a España le queda un largo camino por recorrer, la moda aquí no se valora como en otros países, sin embargo hay muchísimo potencial. Esperamos que con el tiempo esto cambie y el arte de la moda ocupe el lugar que se merece. Hasta entonces continuaremos esforzándonos por dejarla en buen lugar y disfrutando a cada paso de ésta increíble profesión.

3- Explícanos un poco, ¿qué quieres hacer llegar con esta colección?

Ésta colección tiene un objetivo, el mismo que nuestra firma, hacer sentir bella a la mujer. Vestirla entre sedas y tejidos naturales, favoreciendo cada curva de forma delicada y elegante a la vez que seductora.

4- ¿En qué referentes estéticos te has inspirado en esta colección?

Los años 40 están muy presentes en esta colección, tanto en colorido, colores oscuros como el negro o el azul petróleo con un toque pasional, el rojo, como en líneas y formas. Una colección al más puro estilo Rita Hayworth o Verónica Lake.

5-¿Cómo se basa la paleta de colores usada en el desfile y el porqué de esta elección?

Al estar inspirada en el tango el negro y el rojo, colores del tango por excelencia, son los dominantes en la paleta de cromática que proponemos para el próximo otoño/invierno. Por otra parte hemos seleccionado el azul petróleo para dar potencia a la sobriedad del negro y un toque de blanco para iluminar la colección. Colores que se adaptan a la perfección al tipo de mujer decidida, sensual y elegante a la que va destinada nuestra firma.

6-¿A qué tipo de mujer van dedicados tus diseños en general?

A toda mujer que quiera sentirse bella, elegante y atractiva. Pero sobre todo a mujeres seguras de sí mismas que les guste diferenciarse de la multitud y que sepan apreciar el diseño y la calidad de un producto.

7-¿Tienes pensado diseñar ropa masculina?

Me encantaría.

8- ¿Qué significa para ti desfilar en Valencia Fashion Week?

Es todo placer y un honor haber podido participar y formar parte de la Semana de la Moda Valenciana, estamos encantados del recibimiento y la atención con la que nos han tratado antes, durante y después del desfile.

9-¿Qué opinas de las medidas y recortes tomados en el presupuesto de VFW debido a la actual situación económica? ¿Crees que ha sido muy relevante aspectos como el cambio de ubicación o el menor aforo?

Creemos que hay que adaptarse a las nuevas realidades, esto ha supuesto un menor aforo y recortes en algunos aspectos, que creemos que, por otra parte, se han compensado con la creatividad, el esfuerzo y el buen hacer de la organización, y sentimos que es digno de admiración que pese a la situación económica actual se siga apostando por dar a conocer al mundo el talento de la moda valenciana.

10- Por último, ¿cuáles son tus planes de futuro o proyectos que tienes en mente?

Tanto Eric como yo queremos hacer ver al mundo que todo sueño es posible si se lucha suficiente por él y hacer grande una firma que comenzando de la nada y en plena época de crisis crece gracias al esfuerzo, la constancia y la ilusión. Queremos convertir María Cózar Couture en una firma caracterizada por cuidar la calidad y el detalle de cada uno de sus productos, con un diseño elegante y sofisticado con unas pinceladas de sensualidad.

Ahora mismo contamos con varios proyectos abiertos para hacer realidad este sueño que os iremos desvelando con el tiempo.

Muchas gracias por tu atención, María.

DAVIDELFÍN MBFW Madrid o-i 2013/4

 Al fin llegó el día. Esta mañana a las 12h daba comienzo el desfile de mi diseñador predilecto Davidelfín. Aquellos que me conocéis y que sois de mi entorno más cercano, ya tenéis que estar hartos de oírme hablar sobre David o Pelayo en cada conversación. Son muchas las referencias estéticas que sigo o que me gustan, pero si tuviera que quedarme con alguna en especial sin duda sería “el Delfín”. Por eso, aunque para vosotros este post signifique un desfile más en Gallery of Vogue; para mí es el que llevo meses queriendo comentar.

En cierto modo, me siento algo identificado con el mensaje de la colección. David la ha dedicado a su difunta perra Alicia; usando como único color, a excepción de pinceladas en rojo, el blanco puro (como el pelo de Ali, la perrita). Con esto, pretende homenajear a la que era su mascota y demostrar su cariño y recuerdo. En este sentido, debo decir que yo personalmente ya no me imagino llegar a casa y que mi adorada gata no esté en la puerta esperándome.

A medida que el desfile avanza se incorpora el rojo en flores de punto, cosidas a las prendas y en los dibujos de las sudaderas representando el as de corazones, haciendo un guiño a la película “Alicia en el país de la maravillas”.

En cuanto a las formas y siluetas que hemos podido ver, el diseñador sigue en su línea de pantalones de sastrería con cortes y patrones perfecto, pero añade un poco de locura. Los cuellos de las camisas y las americanas, y las cinturas de los pantalones y faldas están colocados de forma que parece que están tan solo apoyadas sobre el cuerpo de los modelos y no visten la ropa. Este detalle me parece muy original e innovador.

En cuanto a los complementos, la firma ha vuelto a hacer colaboración con Christian Louboutin, que ha diseñado unos botines de tacón en ante blanco. Para ellos, la colaboración también es la misma de la edición pasada, con Dr Martens.

Pelayo Diaz ha vuelto, por cuarta vez, a ser el encargado de diseñar los bolsos del desfile. Totalmente en blanco o en negro, ha ideado unas multi-asas que permiten variar la posición de la bolsa.

Para cerrar el desfile, y en relación directa con la temática del menaje, una Bimba Bosé enfundada en un look de luto con mantilla incluida ha dado ese golpe de contraste a la colección.

Pero no todo termina aquí, si ya de por sí la colección me ha gustado y sólo por el hecho de ser de David y con ayuda de Pelayo (que reconozco que son mis debilidades) habría hecho una crítica positiva, los modelos que han llevado los diseños son la guinda del pastel. Mi admiradísima, y ya fija en cada desfile de David, Bimba Bosé que ha abierto y cerrado el desfile; la tan especial Alba Galocha y esos dos chicos cuyas facciones del rostro tan peculiares, me resultan muy atractivas, Sebastian Sauve y Carlos Garrigos.

En fin, dejo ya de emocionarme hablado de mi ídolo. ¿Creo que ha quedado claro que soy muy fan, no? Espero que os guste tanto como a mí la propuesta de Davidelfín.

ARISTOCRAZY. MBFW Madrid o-i 2013/14

El post de de hoy también es de uno de los desfiles de la Mercedes-Benz Fashion Week Madrid. En esta semana de la moda, no he tenido ni la suerte, ni los medios y por lo tanto tampoco la oportunidad de asistir, así como sí la tuve en la 080 o en la VFW. Pero lo que tiene vivir rodeado de tantos avances es el poder ser de alguna forma omnipotente. Justo este desfile no lo he podido ver online, pero no ha sido muy difícil encontrar las fotos tan solo unas horas después del show.

Aristocrazy es una firma que conozco desde no hace mucho. Gracias a bloggers como Prince Pelayo o Cup of Couple que son seguidores y hace poco participaron con el papel de Dj's en eventos organizados por la marca, pude descubrirla. 

La empresa con el nombre de Aristocrazy es relativamente joven ya que nace en 2010, pero su tradición joyera tiene origen en generaciones y generaciones atrás con el nombre de Suárez. 

Se caracteriza por usar metales de lujo, acompañados de los mejores diseños y siempre al tanto de las últimas tendencias. Con sus diferentes colecciones, permite ser una firma todo-terreno ya que se adapta a la perfecciona una estética clásica como a otra más transgresora y joven.

En esta colección otoño-invierno 2013/14, presenta cinco líneas distintas: The Dark Fleur, Thorns & Roses, Gárgolas, Duelo Punk, Sauvage Beauty. Sobre una serie de vestidos totalmente negros de distinto corte, largo y estilo, se posan las majestuosas joyas. En este caso, como diría Alaska, “más es más”, y es que más que joyas parecen armaduras medievales (en el buen sentido). Enormes collares que abarcan pecho e incluso hombros; cadenas metálicas que salen de hombreras y recorren la espalda y hasta la cadera; corpiños rígidos, brazaletes que se enredan por todo el brazo; incluso pendientes que se unen con piercings en la nariz. 

Dorados, plateados, oro rosa y espinela de color negro son los materiales que conforman la colección. Con formas florales, de espinas y de plumas que se complementan con cadenas de eslabones. 

La verdad es que me ha encantado la propuesta que Aristocrazy ha diseñado. Ahora habrá que esperar a ver quién es la atrevida que se pone estas joyas XXXL. 

Como broche final para terminar de enamorarme, la modelo Alba Galocha desfiló en este desfile. Desde que unas amigas me hablaron de ella y desde que la vi desfilar en la 080 Barcelona Fashion, la humildad de esta chica me cautivó. Tiene ese “algo” que te inspira buen royo en las personas sin ni si quiera conocerlas.

Como nota final quiero matizar que no es que me encartan todos los desfiles que veo. Solo que los que no me gustan prefiero no mencionarlos en mis posts y limitarme solo a los que de verdad me llaman la atención.

Grazia España

DJ's de la fiesta.  Pelayo Diaz, Mario Vaquerizo y David Delfin fueron los encargados de poner música a la noche.

Ariadna Artiles con un vestido negro de Nicolas Vaudelet

Ana Polvorosa lleva terciopelo burdeos de Topshop

Carmen Lomana más metalizada que nunca con un diseño de Michael Kors

Miranda Makaroff  lleva un diseño propio de Miranda Makaroff para Lidia Delgado

La conocida revista de moda Grazia, llega a España. El pasado martes se celebró en el Circo de Price de Madrid su fiesta de presentación. Muchas fueron las caras conocidas relacionadas con el mundo de la moda, la televisión y los negocios, que quisieron apoyar este proyecto en primera persona. Charo Izquierdo, será la emprendedora directora de la versión española de la revista. Todo un reto en los tiempos que corren y todo un avance para aquellos que estamos enganchados a la prensa de moda. Por suerte para éstos últimos, Grazia estará cada miércoles en nuestros kioscos. Ya no tendremos que esperar un mes entero para que salga la nueva edición de Vogue o Harper's Bazaar; tendremos pequeñas dosis de moda con esta nueva edición. 

Como decía, muchos famosos acudieron al evento. Anne Igartiburu, Susana Griso, Rossy de Palma, Ana Polvorosa, Mar Flores, Antonio Zubalburu, Natalia Sánchez, Miranda Makaroff, Carmen Lomana, Juanjo Oliva, Jaime Cantizano, Jesús Olmedo, entre muchos otros. 

Yo no me he podido resistir a comprar la primera edición que hoy mismo ha salido al mercado. Con la nueva it girl, Cara Delevinge en su portada y mis queridos Cup of Couple y Prince Pelayo en su interior, tenía que comprarla sí o sí!

La actriz Úrsula Corberó de Adolfo Dominguez  y con un clutch de Swarovski y taconazos de Úrsula Mascaró

Rossy de Palma, de Jean Paul Gaultier y Mabel Lozano de Ángel Schlesser.

Carmen Julia con un vestido recién sacado de la pasarela de Valencia, diseño de Miguel  Vizcaino.

Charo Izquierdo (directora de Grazia España) con un vestido de Max Mara junto a Carla Vanni (directora de Grazia Internacional)

Anne Igartiburu apuesta por la moda valenciana con un abrigo de Alex Vidal

VFW o/i 2013-14 María Cózar Couture

 Estas son algunas de las pocas instantáneas que pude sacar en el desfile de María Cózar Couture en la Valencia Fashion Week. No se puede apreciar muy bien la colección en estas fotos, ya que estando a última fila con mil cabecitas tapándome no pude trabajar bien pero bueno, tenía que dedicarle una entrada ya que fue el desfile que más me gusto dentro de los que pude ver. 
Los vestidos largos en rojo con la espalda descubierta. En negro con encajes florales o unos escotazos de vértigo en forma de V, fueron los puntos más fuertes de la propuesta.
Me quedé con las ganas de ver otros desfiles como el de Miguel Vizcaíno (galardonado a la mejor colección) o Gabriel Seguí, de los cuales me considero más fan pero sin duda María Cózar Couture no se quedó atrás.