MARGOT. Segunda Parte

 Aquí tenéis la segunda parte de mi trabajo MARGOT. Los que me seguís en facebook ya las habréis visto pero también quería compartirlas aquí. Espero que os gusten.

Shooting Nat. Oxley II

Como os dije en el anterior post, aquí está la otra parte de mi trabajo de fotografía con mi amiga y modelo Natalia Oxley. En esta ocasión los estilismos son totalmente distintos a las fotos de estudio. Alejándonos de una estética más agresiva y rockera, también quise optar por algo más romántico. Así que, pasando un frió terrible, salimos a algunos de los pocos lugares con encanto que teníamos a mano.

En el primer look, lleva un vestido blanco de gasa con aplicaciones metálicas en el cuello, de Zara. Inspirándome en las tiaras de flores de la artista mexicana Frida Kahlo, y posteriormente reinventas por la cantante Lana del Rey, con mis propias manos hice el tocado de flores.

El segundo estilismo está inspirado en una estética más folclórica y tradicional, con un corpiño de encaje de Sfera y una falda larga vintage. Tanto la gargantilla de hojas doradas como los grandes pendientes de piedras de color ámbar son también vintage. Rodeados de almendros en flor y olivos realizamos el shooting bajo un cielo nublado que apenas nos ofrecía escasos minutos de sol intermitente.

Shooting Nat. Oxley

¡Hola a todos! Después de tanto tiempo sin subir ningún post nuevo, aquí vuelvo con ganas de enseñaros mi último trabajo. Aquellos que me seguís en Facebook o Instagram, ya habéis podido ver estas fotos, pero no podía evitar subirlas también al blog. Considero que este es mi primer trabajo sólido de fotografía de moda y estoy súper contento con los resultados. Únicamente con la ayuda de mi gran amiga Natalia Oxley, ha sido posible realizar este proyecto. Ella fue mi modelo y la que me guió un poco en cuanto a cómo se debe realizar un shooting. Los distintos estilismos también fueron idea de ambos.

Como pieza principal en los looks, hay que destacar los impresionantes Jeffrey Campbell que yo mismo elegí para la sesión y que fueron el eje para la creación de los outfits.

En las primeras fotos destacar la americana vintage con estampado dorado que tanto me enamoró. 

En los próximos posts subiré la parte en exteriores de este trabajo, con estilismos totalmente distintos y con un aire más romántico. 

¡Espero que os gusten!

Entrevista a MARÍA CÓZAR

Buenas queridos lectores! Estoy súper ilusionado por escribir este post. Como comenté en entradas anteriores, hace unas semanas presencié el desfile de María Cózar Couture en la Semana de la Moda de Valencia. La colección fue una pasada y necesitaba saber más sobre esta firma. Como futuro periodista que espero ser, no dudé en preparar una entrevista y enviársela a la misma diseñadora de la firma. Sin pensárselo dos veces, María aceptó contestar a todas mis preguntas y después de unos días de espera al fin tengo sus respuestas. Para mí, la realización de esta entrevista es algo importante ya que puedo unir dos de las cosas que más despiertan mi atención: la moda y el periodismo. Quiero darle desde aquí mil gracias a María por ser tan amable y simpática en todo momento y le deseo mucha suerte en todos sus proyectos.

Os dejo la entrevista completa y espero que os guste.

1-¿En qué momento y por qué decidiste dedicarte a la moda?

Fue algo que viví desde pequeña, mi bisabuela y mis tías eran modistas, y mi tío, pintor, diseñaba los modelos que ellas patronaban y cosían así que crecí viéndoles crear bellísimas prendas de la nada, algo que siempre me fascinó. No recuerdo un momento de mi vida en que la moda no estuviera presente y desde que tengo uso de razón he querido dedicarme a ella.

2- ¿Cómo ves el panorama de la moda española? ¿Crees que estamos en pleno auge o que aun necesita evolucionar más y salir a flote?

Creo que a España le queda un largo camino por recorrer, la moda aquí no se valora como en otros países, sin embargo hay muchísimo potencial. Esperamos que con el tiempo esto cambie y el arte de la moda ocupe el lugar que se merece. Hasta entonces continuaremos esforzándonos por dejarla en buen lugar y disfrutando a cada paso de ésta increíble profesión.

3- Explícanos un poco, ¿qué quieres hacer llegar con esta colección?

Ésta colección tiene un objetivo, el mismo que nuestra firma, hacer sentir bella a la mujer. Vestirla entre sedas y tejidos naturales, favoreciendo cada curva de forma delicada y elegante a la vez que seductora.

4- ¿En qué referentes estéticos te has inspirado en esta colección?

Los años 40 están muy presentes en esta colección, tanto en colorido, colores oscuros como el negro o el azul petróleo con un toque pasional, el rojo, como en líneas y formas. Una colección al más puro estilo Rita Hayworth o Verónica Lake.

5-¿Cómo se basa la paleta de colores usada en el desfile y el porqué de esta elección?

Al estar inspirada en el tango el negro y el rojo, colores del tango por excelencia, son los dominantes en la paleta de cromática que proponemos para el próximo otoño/invierno. Por otra parte hemos seleccionado el azul petróleo para dar potencia a la sobriedad del negro y un toque de blanco para iluminar la colección. Colores que se adaptan a la perfección al tipo de mujer decidida, sensual y elegante a la que va destinada nuestra firma.

6-¿A qué tipo de mujer van dedicados tus diseños en general?

A toda mujer que quiera sentirse bella, elegante y atractiva. Pero sobre todo a mujeres seguras de sí mismas que les guste diferenciarse de la multitud y que sepan apreciar el diseño y la calidad de un producto.

7-¿Tienes pensado diseñar ropa masculina?

Me encantaría.

8- ¿Qué significa para ti desfilar en Valencia Fashion Week?

Es todo placer y un honor haber podido participar y formar parte de la Semana de la Moda Valenciana, estamos encantados del recibimiento y la atención con la que nos han tratado antes, durante y después del desfile.

9-¿Qué opinas de las medidas y recortes tomados en el presupuesto de VFW debido a la actual situación económica? ¿Crees que ha sido muy relevante aspectos como el cambio de ubicación o el menor aforo?

Creemos que hay que adaptarse a las nuevas realidades, esto ha supuesto un menor aforo y recortes en algunos aspectos, que creemos que, por otra parte, se han compensado con la creatividad, el esfuerzo y el buen hacer de la organización, y sentimos que es digno de admiración que pese a la situación económica actual se siga apostando por dar a conocer al mundo el talento de la moda valenciana.

10- Por último, ¿cuáles son tus planes de futuro o proyectos que tienes en mente?

Tanto Eric como yo queremos hacer ver al mundo que todo sueño es posible si se lucha suficiente por él y hacer grande una firma que comenzando de la nada y en plena época de crisis crece gracias al esfuerzo, la constancia y la ilusión. Queremos convertir María Cózar Couture en una firma caracterizada por cuidar la calidad y el detalle de cada uno de sus productos, con un diseño elegante y sofisticado con unas pinceladas de sensualidad.

Ahora mismo contamos con varios proyectos abiertos para hacer realidad este sueño que os iremos desvelando con el tiempo.

Muchas gracias por tu atención, María.

VFW o/i 2013-14 María Cózar Couture

 Estas son algunas de las pocas instantáneas que pude sacar en el desfile de María Cózar Couture en la Valencia Fashion Week. No se puede apreciar muy bien la colección en estas fotos, ya que estando a última fila con mil cabecitas tapándome no pude trabajar bien pero bueno, tenía que dedicarle una entrada ya que fue el desfile que más me gusto dentro de los que pude ver. 
Los vestidos largos en rojo con la espalda descubierta. En negro con encajes florales o unos escotazos de vértigo en forma de V, fueron los puntos más fuertes de la propuesta.
Me quedé con las ganas de ver otros desfiles como el de Miguel Vizcaíno (galardonado a la mejor colección) o Gabriel Seguí, de los cuales me considero más fan pero sin duda María Cózar Couture no se quedó atrás.

VFW o/i 2013-14 PATRICIA ADAM

 

Este fin de semana, como muchos sabréis, se celebró en Valencia la Fashion Week. Este año por culpa de la situación económica de la organización hubo bastantes cambios y recortes respecto a otras ediciones. Para empezar, el evento tuvo lugar en el Palacio de la Exposición, a diferencia de otros años que se ha realizado en el Ágora de la Ciudad de las Artes y las Ciencias. Respecto a esto, decir que la estética del sitio me gustó. Las vidrieras de colores y la decoración y arquitectura más clásica, estaban muy bien, pero no acabó de compensar la falta de espacio.
Es un lugar súper pequeño para esta clase de eventos donde se concentra mucha gente y se necesitan espacios diáfanos. Esta falta de espacio me perjudicó bastante ya que apenas pude realizar fotos decentes. Otro de los grandes fallos, fue la larga espera entre desfile y desfile. Demasiado tiempo sin hacer nada para aquellos que acudimos a los desfiles sin la acreditación de la Kissing Room. ¿El motivo? Las pocas modelos contratadas. Casi todas las chicas tuvieron que desfilar en todos los desfiles y los cambios de peluquería maquillaje y la ropa llevan su tiempo.
A pesar de todo debo reconocer que lo pase muy bien. Junto a mi amiga Zaida, también blogger (podéis visitarla en Call me Diamantina ). Pasamos una tarde de sábado muy entretenida. 

Estas fotos son del desfile de Patricia Adam. La joven diseñadora creó una colección muy cómoda y "ponible".