Andrés Gallardo

Andrés Gallardo y Marina Casal

 En el mundo del diseño, prácticamente todo está permitido hoy en día. No hay normas a la hora de realizar nuevas piezas. Ni en la forma, ni en el material escogido. La gracia está en innovar y en crear conceptos nunca vistos. Piezas bellas que sorprendan y gusten al público. Esto es lo que siempre ha tenido en mente Andrés Gallardo cuando decidió crear su firma de joyería. Para el diseñador, la materia prima es la porcelana.

Al mismo tiempo que estudiaba diseño de moda en Madrid, Andrés ya trabajaba para distintas empresas del mundo de la moda. En esta época, conoció a Marina Casal. Tiempo después, se convertirá en su socia. Una de las pasiones del diseñador ha sido la de coleccionar figuras y piezas de porcelana, la mayoría de motivos florares o pequeños animales. Así que decidió fusionar estos dos mundos y en 2010 sacó su primera colección de joyas fabricadas con pequeñas figuras o fragmentos elaboradas con porcelana. La flora y la fauna centrarían sus creaciones. Tan solo un año después, tras recibir el apoyo de algunas revistas y estilistas, arranca su carrera. Pronto, se une su antigua amiga, Marina Casal. Juntos consiguen consolidar este proyecto.

Han querido bautizar a su técnica de trabajo con el nombre de Brokenporcelain. Consiste en romper las figuras de porcelana y después de seleccionar los pedazos que les interesan, pasan a un meticuloso proceso de pulido y ensamblado. Es importante que las piezas sean cómodas y se adapten a la mujer que las lleva. Ahí es donde reside la dificultad de su labor.

Mientras Marina se dedica a contactar con clientes y dirige la parte administrativa de la empresa, Andrés se encarga de diseñar y fabricar las joyas. Pero entre ellos, se respira tranquilidad y compenetración. Tal vez ésa sea la clave su éxito. Alguno de sus trabajos más recientes es el collar en forma de águila azul que lucía la cantante Lana del Rey en la portada de la revista SModa.

Sin lugar a dudas, el nombre de AndrésGallardo va a ser muy conocido, a pesar de la juventud de su marca. En poco tiempo, ha conseguido reconocimiento e incluso ha sido seleccionado como una de las mejores nuevas propuestas en joyería de moda de la feria internacional Classe Premiere en París. Un joven equipo de diseño con un futuro prometedor.

ARISTOCRAZY. MBFW Madrid o-i 2013/14

El post de de hoy también es de uno de los desfiles de la Mercedes-Benz Fashion Week Madrid. En esta semana de la moda, no he tenido ni la suerte, ni los medios y por lo tanto tampoco la oportunidad de asistir, así como sí la tuve en la 080 o en la VFW. Pero lo que tiene vivir rodeado de tantos avances es el poder ser de alguna forma omnipotente. Justo este desfile no lo he podido ver online, pero no ha sido muy difícil encontrar las fotos tan solo unas horas después del show.

Aristocrazy es una firma que conozco desde no hace mucho. Gracias a bloggers como Prince Pelayo o Cup of Couple que son seguidores y hace poco participaron con el papel de Dj's en eventos organizados por la marca, pude descubrirla. 

La empresa con el nombre de Aristocrazy es relativamente joven ya que nace en 2010, pero su tradición joyera tiene origen en generaciones y generaciones atrás con el nombre de Suárez. 

Se caracteriza por usar metales de lujo, acompañados de los mejores diseños y siempre al tanto de las últimas tendencias. Con sus diferentes colecciones, permite ser una firma todo-terreno ya que se adapta a la perfecciona una estética clásica como a otra más transgresora y joven.

En esta colección otoño-invierno 2013/14, presenta cinco líneas distintas: The Dark Fleur, Thorns & Roses, Gárgolas, Duelo Punk, Sauvage Beauty. Sobre una serie de vestidos totalmente negros de distinto corte, largo y estilo, se posan las majestuosas joyas. En este caso, como diría Alaska, “más es más”, y es que más que joyas parecen armaduras medievales (en el buen sentido). Enormes collares que abarcan pecho e incluso hombros; cadenas metálicas que salen de hombreras y recorren la espalda y hasta la cadera; corpiños rígidos, brazaletes que se enredan por todo el brazo; incluso pendientes que se unen con piercings en la nariz. 

Dorados, plateados, oro rosa y espinela de color negro son los materiales que conforman la colección. Con formas florales, de espinas y de plumas que se complementan con cadenas de eslabones. 

La verdad es que me ha encantado la propuesta que Aristocrazy ha diseñado. Ahora habrá que esperar a ver quién es la atrevida que se pone estas joyas XXXL. 

Como broche final para terminar de enamorarme, la modelo Alba Galocha desfiló en este desfile. Desde que unas amigas me hablaron de ella y desde que la vi desfilar en la 080 Barcelona Fashion, la humildad de esta chica me cautivó. Tiene ese “algo” que te inspira buen royo en las personas sin ni si quiera conocerlas.

Como nota final quiero matizar que no es que me encartan todos los desfiles que veo. Solo que los que no me gustan prefiero no mencionarlos en mis posts y limitarme solo a los que de verdad me llaman la atención.

Pristine

Diseños de Lauren Rubinski 

Piercing de oro blanco de Pristine. Foto extraída de Harper's Bazaar

Diciembre ha llegado, y con él la nueva edición de Harper's Bazaar. Mientras tomo un café bien calentito para combatir el frió que ya se empieza a notar, encuentro en esta revista un articulo presentando la marca Pristine. Nunca había oído hablar de ella pero la magnífica foto que acompaña al artículo ha despertado mi interés. Por lo visto se trata de una firma francesa creada por Lauren Rubinski que a pesar de tener solo 26 años entra pisando fuerte en el mundo de las joyas. Con una inspiración punk e incluso gótica, Lauren se dedica a fusionar dos mundos hasta ahora muy distintos como son el lujo y los piercings. Usando como materia prima diamantes blancos y negros o incluso zafiros y rubíes, crea estas joyas tan transgresoras a la vez que elegantes. Personalmente creo que es una combinación ideal. ¿Quién dijo que no se podía ser rebelde y elegante al mismo tiempo?